ATELIER DANSE
La musique cubaine a traversé plusieurs siècles en commençant par des rituels des habitants originaires, la colonisation, les premiers centres d’études musicales, l’influence de la femme dans des manifestations théâtrales, l’évolution des instruments, l’influence de son histoire avec les différents processus politiques.
Les genres musicaux de la musique traditionnelle cubaine sont classés de la manière suivante :
- Le Punto cubano, qui comprend: le Punto libre, Punto fijo, Guajira antigua.
- La Rumba, qui comprend: Yambú, Guaguancó, Columbia, Conga de comparsa.
- Le Danzón, qui comprend: Danzón, Contradanza, Danzonete, Mambo, Cha cha chá.
- LeSon, qui comprend: Son, Son montuno, Changüí, Sucu-sucu, Guaracha.
- La Canción*, qui comprend: Canción, Trova, Bolero, Filin (de l’anglais feeling).
*Ce genre ne se danse pas
L’origine de ces musiques est très diverse, grâce aux différentes ethnies qui ont influencé dans la création de chaque genre musical, comme l’ethnie indo-cubaine, l’espagnole et le processus du syncrétisme culturel des rythmes africains. En effet, ce mélange de cultures a comme résultat une ample richesse de rythmes et de danses.
ATELIER DE DANSES ET RYTHMES ESPAGNOLES
Introduction aux danses espagnoles comme le flamenco et la danse classique espagnole.
Les objectifs généraux sont :
- Découvrir les différentes danses espagnoles (danses de l’école boléra avec castagnettes et les différents « palos » ou rythmes du flamenco)
- Identifier les différents instruments des musiques espagnoles
- Reproduire des rythmes avec les mains, les pieds et la voix
- Travailler la coordination des mouvements avec les mains, les bras et les pieds
- Travailler l’expression corporelle pour transmettre des émotions à travers la danse espagnole
- Apprendre une chorégraphie dans le but de réaliser une restitution finale
Séances d’une heure par groupe, minimum 4 séances par groupe
ATELIER D’INTRODUCTION A LA TECHNIQUE DU CHANT
La sensibilisation à l’éducation technique-vocale peut être travaillée chez l’apprenant à travers l’expression musicale et l’expression dramatique, comme c’est le cas de l’enseignement de différents genres musicaux, de modes d’interprétation et même du théâtre.
LES BIENFAITS ?
Dans un cours d’éducation musicale et de technique de chant, les élèves apprennent à respirer correctement, à communiquer leurs émotions, à libérer leurs voix, à la contrôler, à la projeter et même à créer de la musique, ainsi qu’à imaginer des personnages avec des caractéristiques vocales différentes. L’objectif principal c’est aussi d’apprendre à contrôler sa voix, sa respiration et éviter d’endommager ses cordes vocales.
Apprendre comment s’exprimer, sympathiser et travailler la sociabilité et la sensibilité.
POUR QUEL PUBLIC ?
Des jeunes enfants jusqu’au séniors !
CONTACT :
Beatriz ORTIZ
Chargée de mission
education@laligue02.org
03.23.54.53.26
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